О ФЕСТИВАЛЕ В СМИ | О ФЕСТИВАЛЕ В СМИ | О ФЕСТИВАЛЕ В СМИ | О ФЕСТИВАЛЕ В СМИ | О ФЕСТИВАЛЕ В СМИ |

О ФЕСТИВАЛЕ В СМИ | О ФЕСТИВАЛЕ В СМИ | О ФЕСТИВАЛЕ В СМИ | О ФЕСТИВАЛЕ В СМИ | О ФЕСТИВАЛЕ В СМИ |

ДЕНИС ЮРЧЕНКО

Денис является единственным обладателем Гран-при за всю историю конкурса «Мы из Джаза», проводимого Филармонией джазовой музыки. Лауреат джазового конкурса «Осенний марафон», конкурса-фестиваля On The Wings of Jazz, фестиваля «В джазе только лучшие» и других.

Участник концертной программы International Jazz Day 2018 в составе SPB Jazz Orchestra, XVIII Новогоднего фестиваля джаза 2018, посвященного 30-летию Филармонии джазовой музыки, участник International Moscow Jazz Festival 2022 и 2023, фестиваля Джаз над Енисеем и хедлайнер «XVII Фестиваля саксофона» Чувашской государственной филармонии 2023 г.

ТИМОФЕЙ КАЛМЫКОВ

Лауреат всероссийских и международных конкурсов. Солист Санкт-Петербургского Дома музыки.

Родился в 2002 в г. Волжском Волгоградской области, где начал музыкальное образование в ДМШ №2 у преп.О.А.Морозовой. В 2020 окончил Среднюю специальную музыкальную школу Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова у Заслуженной артистки Российской Федерации, проф. Т.М.Загоровской, у которой затем продолжил обучение в Санкт-Петербургской государственной консерватории.

Стипендиат Филармонического общества Санкт-Петербурга (2018), стипендиат Международного благотворительного фонда В. Спивакова (2018), лауреат премии Международного фонда культурных инициатив маэстро Ю. Темирканова (2018).

В творческом багаже Тимофея выступления с симфоническими оркестрами Петербурга и других городов. Среди них: Оркестр Государственной академической Капеллы (под управлением Ивана Столбова), оркестр Филармонии для детей и юношества Санкт-Петербурга (дирижёр и художественный руководитель Михаил Голиков), Вятский губернский симфонический оркестр им. В.А. Раевского (дирижёр и художественный руководитель Илья Дербилов) и др.
Тимофей выступает в сольных, камерных и симфонических концертах в разных городах России и за рубежом. Среди них: Санкт-Петербург, Киров, Саратов, Минск (Беларусь), Цюрих (Швейцария), Веймар и Гамбург (Германия).

MАРИНА KОРОБКО

Хореограф и солистка Flamencura - Project.
Начала изучать фламенко в 1999 году в Народном коллективе РФ Ансамбле испанского танца PRIMAVERA под руководством Малышевой Юлии Владимировны. В 2020 получила специальность Педагогика и методика дополнительного образования детей и взрослых (Хореографическое искусство). Изучала фламенко, классический танец, джаз модерн, катхак, body percussion, танец барокко. Также окончила Филологический факультет СПбГУ (2012, бакалавр лингвистики), Universitat Ramon Llull, Master en Comunicación y Producción Cultural (Barcelona, 2013).

Участвовала в музыкальных проектах Yoel Gonzalez Project, Samhey, Serdolik, La Flamma, Carina la Dulce, Flamencura, The Tough Beard, Виталий Кись, Юрий Бобылев, Mikhail Mostov Band, Sombreros band, Magicool, Tono Alcalde, Jeeva, El Tebi Flamenco. Принимала участие в постановках Arabescos, Corrida del Tiempo, Caleidoscopio , Фламенко-комикс Coctel Morenita , Путь успеха, Historia de Amor, Игрок из Бильбао, Flamenco Capriccios, Piano flamenco, Conexion, Feelings-9, Театр на воде Владимира и Марии Максимовых, Прекрасная М (Ленинград Центр), ГИТИС.

С 2020 по настоящее время года является действующим педагогом по сценическому движению Международного Факультета Искусств Негосударственной Академии Наук и Инноваций (NASI). С 2019 года преподает танец и ритмику в Школы-студии синхронного плавания Ганы Максимовой, где регулярно проводит мастер-классы и интенсивы, а также принимает участие в летнем лагере GMS CAMP.

ЭЛЬДАР АЗИМОВ
дирижер, заслуженный деятель искусств Республики Узбекистан
​
Скрипач, дирижер, педагог, основатель двух камерных оркестров – Гостелерадио (1974) и «Туркистон» (1994). Начав работу в качестве художественного руководителя и главного дирижера с первым камерным оркестром в Центральной Азии, Э.Азимов, вывел на новый уровень камерное исполнительство в регионе, способствовал формированию нового жанра – жанра камерно-оркестровой музыки.

Родился в 1945 году в Ташкенте. Получил образование в Ташкентской государственной консерватории. В 1971 году закончил класс скрипки профессора М.Б. Рейсона, в 1973 – класс дирижирования Народного артиста СССР, профессора М.Ашрафи. 49 лет работы с камерными оркестрами характеризуют Э.Азимова как интересного интерпретатора и тонкого музыканта.
​
Помимо регулярных выступлений на сцене и телевидении, записей в «золотой фонд» радио, все периоды работы Э.Азимова с камерными оркестрами отличаются активным участием в различных международных музыкальных форумах: участие в выездных Пленумах Союза композиторов СССР, Самаркандских симпозиумах, во всех международных фестивалях Современной музыки «Ильхом-ХХ». Э.Азимов – организатор нескольких международных и республиканских фестивалей, среди которых «Пять вечеров» посвященных фортепианным ансамблям с участием Е.Сорокиной и А.Бахчиева, И. и М.Железновых, «Музыкальное приношение Моцарту», «От барокко до неоклассицизма. Кончерто Гроссо», «Музыка композиторов Центральной Азии» получили широкий общественный резонанс.
​
Особое внимание Э.Азимов уделяет исполнению и популяризации творчества узбекских и среднеазиатских композиторов, среди которых можно выделить Акбарова, Таджиева, Махмудова, Янов-Яновского, Сайидаминовой, Шахиди, Бахора, Латиф-Заде. За период работы Э.Азимова с оркестром в Ташкентском филиале фирмы МЕЛОДИЯ были записаны и выпущены 31 диск-гигант, посвященные творчеству композиторов Узбекистана, Таджикистана, Туркмении. Позже, в 2009 году выпущен СD диск с записями произведений композиторов Центральной Азии для камерного оркестра.

АЛИЯ УРАЗАЛИЕВА
​
Окончила КГК им.Н.Г.Жиганова и аспирантуру у проф.В.А.Афанасьева. Неоднократно принимала участие в мастер-классах проф.Московской государственной консерватории А.З.Бондурянского, проф. МГК А.Б.Тостянского, доцента МГК М.И.Кесельман.
С 2020 г. работает преподавателем на кафедре камерного ансамбля КГК им. Н. Жиганова.
С 2022 г. заведующая струнного отдела Казанского музыкального колледжа им. И. В. Аухадеева.

ВЯТСКИЙ ГУБЕРНСКИЙ
СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР
имени В.А. Раевского

– ведущий творческий коллектив академического искусства Кировской области.

Был основан в 1960г. как любительский симфонический оркестр.
В 1998 г. оркестр был преобразован в муниципальное учреждение культуры «Вятский симфонический оркестр», а в 2008 г. стал коллективом Кировской областной, ныне Вятской филармонии имени П.И. Чайковского. Первым руководителем оркестра был преподаватель Кировского училища искусств Николай Черниговский, в последующие годы коллектив возглавляли заслуженный работник культуры РФ, преподаватель Кировского училища искусств Рафаил Дорфман, заслуженный артист России Валерий Раевский, доцент Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского Константин Маслюк.

С сентября 2021 года художественным руководителем и главным дирижером ВГСО является Илья Дербилов - один из ведущих дирижеров России, яркий представитель Санкт-Петербургской дирижерской школы. Под руководством И.Н.Дербилова оркестр вышел на новый профессиональный уровень: коллективом был освоен обширный симфонический репертуар, в том числе – крупные симфонические произведения Л. ван Бетховена, И.Брамса, П.Чайковского, С.Прокофьева, Н.Римского-Корсакова, Р.Штрауса, А.Скрябина, С.Рахманинова, А.Бородина, А.Шнитке, Дж.Гершвина и многих других композиторов. В репертуаре оркестра русская и зарубежная классика, сочинения современных композиторов разных музыкальных жанров, стилей и эпох. В ноябре 2022г. Вятскому симфоническому оркестру присвоен статус «губернский», коллектив был переименован в Вятский губернский симфонический оркестр. В июле 2023г. оркестру присвоено имя заслуженного артиста России, заслуженного деятеля искусств Чечено-Ингушской АССР, почетного гражданина города Кирова Валерия Александровича Раевского.

В числе творческих партнеров ВГСО имени В.А. Раевского известные исполнители и дирижеры: Денис Мацуев, Борис Березовский, Дмитрий Маслеев, Пётр Лаул, Олег Вайнштейн, Никита Борисоглебский, Артём Варгафтик, Илья Папоян, Анна Цыбулёва, Сергей Поспелов, Сергей Колесов, Александр Рамм, Игорь Фёдоров, Любовь Казарновская, Александр Суханов, Максим Федотов, Александр Чернушенко, Валерий Борисов, Игорь Манашеров, Алексей Васильев, Сергей Ферулёв, Сергей Оселков и другие. Коллектив сотрудничает с хором Кировского областного колледжа музыкального искусства имени И.В. Казенина, Кировской детской хореографической школой, Театром балета города Кирова, Кировским областным драматическим театром имени С.М. Кирова.

ВГСО имени В.А. Раевского – главный и постоянный участник Международного музыкального фестиваля «Вятская весна», который проводится на сцене Вятской филармонии имени П.И. Чайковского с 2007 года. В июле 2022г. ВГСО под руководством Ильи Дербилова выступил на IV Международном музыкальном Open-Air фестивале Бориса Березовского «Летние вечера в Елабуге», в мае 2023 года коллектив принял участие в III Международном музыкальном фестивале «Притяжение музыки» (г. Альметьевск). Коллектив является участником проектов Санкт-Петербургского Дома музыки «Музыкальная сборная России», Министерства культуры Российской Федерации и Московской государственной академической филармонии «Всероссийские филармонические сезоны».

СЕРГЕЙ МАТВЕЕНКО

Окончил КГК им.Н.Г.Жиганова и ассистентуру-стажировку в классе К.Х.Монасыпова под руководством А.Р.Багаутдинова.
Лауреат международных и всероссийских конкурсов в Белграде (Сербия), Москве, Вологде, Казани.
Принимал участие в мастер-классах: Юрия Башмета, Сергея Полтавского, Даны Земцовой, Романа Балашова, Александра Бобровского, Яниса Малецкис, Алексея Людевига, Гизеллы Бергман, Елены Озол.
В 2023 году прошёл IV исполнительский практикум современной музыки (Москва, 2023).

АРСЛАН САЙФИ

Окончил КГК им.Н.Г.Жиганова у проф.В.А.Афанасьева. Лауреат престижных международных конкурсов в Румынии, Германии, Франции. Обладатель гранта президента РФ В.В.Путина и ордена «Turksoy»(UNESCO) за большой вклад в развитие тюркской культуры. Ведет активную концертную деятельность, сыграл более 1000 концертов в составе оркестров и музыкальных коллективов мира, каждый из которых отличает прекрасное владение своим инструментом, утонченную меру вкуса, высокий уровень мастерства исполнения, стилистически грамотный подход к произведениям. Концертмейстер в молодежном международном оркерстре Turksoy, первая скрипка квартета «Тюрксой», преподавал в Казанской консерватории специальность (скрипка), концертмейстер международного оркестра в г. Байройт (Германия).

РАМИЛЬ САДРИЕВ

Родился в г.Коканд Ферганской области Узбекской ССР. Заниматься на скрипке начал в 6 лет в Республиканской средней музыкальной школе им.В.А.Успенского в г. Ташкент.

Окончил Ташкентскую консерваторию им.М.Ашрафи у проф. А.В.Полонского по классу альта (1999), аспирантуру Казанской консерватории им.Н.Жиганова у проф. К.Х.Монасыпова (2001), бакалавриат Консерватории Принца Клауса Северного университета Ганза-Гронинген у проф. Гизеллы Бергман (Нидерланды, 2007).

Выступал в составе Камерного оркестра Дворца «Туркистон» (Ташкент), Государственного симфонического оркестра Республики Татарстан, струнного ансамбля «Nobilis», струнного квартета «Viola» (Казань). Участник международных проектов как солист и в составе оркестров и ансамблей в Нидерландах, Германии, Бельгии, Франции, Италии, России. Лауреат международных конкурсов (Италия, 2007), лауреат конкурса «Лучший преподаватель детской школы искусств Республики Татарстан» (2010).

МИХАЭЛЬ КИБАРДИН

Родился в 1974 в Ташкенте, Узбекистан. Заниматься на скрипке начал в 7 лет в классе проф.Н.Мендельсона в Республиканской средней музыкальной школе им.В.А.Успенского в г. Ташкент. В 1989 году стал лауреатом Всесоюзного конкурса юных музыкантов в г. Одесса.

С детства принимал активное участие в концертной жизни Узбекистана, Средней Азии и России регулярно выступая с оркестрами Государственной Филармонии Узбекистана, Государственной Филармонии Казахстана, Государственного оркестра Радио и Телевидения Узбекистана, Московского камерного оркестра «Академия». В 1991 году стал лауреатом международного конкурса исполнителей государств Азии.

С 1995 продолжил обучение в Высшей Школе Музыки в г. Гамбурге в классе педагога проф. А. Рёна по классу «Скрипка и Камерная музыка». Закончил ВШМ и аспирантуру с отличием. Является лауреатом международных конкурсов Элизы Мейер (Гамбург) и международного конкурса музыкантов в Гернсбахе (Германия).

Работал в ведущих оркестрах Германии: Радио Гамбурга, опера Дюссельдорфа, Радио Саарбрюкен. С камерным оркестром Кёльна выступал солистом с концертами по всему миру. Как концертмейстер и солист оркестра Русская камерная Филармония Санкт-Петербург (Франкфурт на Майне), руководитель Кибардин-квартета и солист выступает с концертами по всему миру.

ИЛЬЯ ДЕРБИЛОВ

Выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова: класс хорового дирижирования народного артиста России Валерия Борисова, класс оперно-симфонического дирижирования народного артиста СССР Владислава Чернушенко, под руководством которого окончил аспирантуру Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова.

За период своей работы Илья Дербилов являлся художественным руководителем и главным дирижером ведущих региональных симфонических оркестров: Дальневосточного академического симфонического оркестра (2007-2012), Ульяновского государственного академического симфонического оркестра «Губернаторский» (2018-2021), а также на протяжении шести лет был дирижёром симфонического оркестра и хора Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга. С сентября 2021 года Илья Дербилов является художественным руководителем и главным дирижером Вятского губернского симфонического оркестра имени В.А. Раевского.

И.Н.Дербилов много и успешно гастролирует. Среди коллективов, с которыми сотрудничает дирижёр - крупнейшие симфонические оркестры Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Екатеринбурга, Новосибирска, Омска, Красноярска, Томска, Иркутска, Петрозаводска, Рязани, Ижевска и других городов России. Неоднократно выступал с известными солистами, в числе которых: Дмитрий Хворостовский, Денис Мацуев, Борис Березовский, Николай Луганский, Вадим Руденко, Екатерина Мечетина, Рэм Урасин, Константин Емельянов, Никита Борисоглебский, Сергей Догадин, Андрей Баранов, Юрий Башмет, Борис Андрианов, Александр Рамм, Игорь Федоров, Екатерина Лехина, Полина Шамаева, Олеся Петрова и другие.

Среди наиболее значимых творческих проектов Ильи Дербилова – исполнение всех симфоний и инструментальных концертов Л. ван Бетховена (к 240-летию со дня рождения композитора) с Дальневосточным академическим симфоническим оркестром; концертные исполнения опер «Евгений Онегин» П. Чайковского и «Тоска» Дж. Пуччини с Ульяновским государственным академическим симфоническим оркестром «Губернаторский»; премьеры произведений современных композиторов Александра Изосимова, Арсения Гусева и Аллана Гиллиленда. Илья Дербилов принимает активное участие в проекте Министерства культуры РФ и Московской филармонии «Всероссийские филармонические сезоны».

ИЛЬДАР НАФИГОВ
​
Один из самых востребованных и универсальных барабанщиков, диапазон интересов которого простирается от традиционного джаза до джаз-рока и фанка.

Окончил Казанскую консерваторию по классу академических ударных инструментов. Дебютировал в квартете саксофониста Михаила Савина на фестивале «Джазовый перекрёсток» в Казани, работал в трио пианиста Евгения Борца и биг-бэнде под руководством Анатолия Василевского. С 2000 года живёт в Москве.

В разное время сотрудничал с такими известными музыкантами, как Герман Лукьянов (и его ансамбль «Каданс»), Давид Голощёкин, Аркадий Шилклопер, Даниил Крамер, Андрей Кондаков, Алексей Кузнецов, Анатолий Кролл, Сергей Манукян и другие. Неоднократно выступал со звёздами мирового джаза: Аланом Харрисом, Шарон Кларк, Серджио Брандау, Игорем Бутманом, Кливлендом Уоткиссом, Джимми Дэвисом, Мишель Уокер, Деборой Дэвис. Постоянно участвует в проектах Олега Киреева («Mandala», «Eurasia», «Экзотик-бэнд»), играет в составе ансамбля бразильского джаза «Esh» под руководством Игоря Надеждина.

С разными составами выступал на фестивалях в Москве, Оренбурге, Сургуте, Тюмени, Тольятти, Коктебеле, Самаре, Суздале.

Проводит мастер-классы, принимает участие в работе жюри детско-юношеских конкурсов. С 2001 года — преподаватель по классу ударных в московской Детской музыкальной школе им. A.T. Гречанинова, среди его учеников — лауреаты и дипломанты джазовых конкурсов.

АЛЕКСЕЙ СТАРОДУБЦЕВ
​
Его музыку можно отнести к жанрам: этника, мировая музыка, и найти в ней отголоски джаза и фьюжн. В своих программах использует традиционные народные жанры фламенко и богатый репертуар собственных композиций. Алексей - единственный пианист в России, исполняющий музыку фламенко. На счету артиста 5 сольных альбомов авторской музыки, записанных в Испании в России. Алексей также написал музыку к 3 кинофильмам, в том числе и для «Первого Канала».

СИБЕЛЬ КЁСЕ
​
У джаза в Турции своя судьба. Музыканты почти не пытались привносить в жанр что-то новое, важно было овладеть техникой и поднять уровень профессионализма. Потом был спад интереса — и новый расцвет, где имя Сибель Кёсе всплывает одним из первых. Она — мастер импровизации.

Сибель Кёсе родилась в Анкаре в 1969 году, выросла в обычной семье, не имеющей почти никакой связи с музыкой. Сибель — настоящий самородок, обладающий неповторимым, завораживающим тембром голоса.

В 1987 она начинает свою джазовую карьеру в качестве певицы. В 1992 году становится обладательницей главного приза в Международном Конкурсе Джазовых Вокалистов в Польше. Сибель сотрудничала с таким мэтром турецкого джаза как Туна Отенель, а также, с Рики Фордом, Слайдом Хэмптоном и Жан-Лу Лоньоном, долгое время жила и работала в Париже.

Сибель Кёсе — участница мировых джазовых фестивалей: Istanbul Jazz Festival (Турция), Festival of Jazz Standards (Польша), Fete des Jazz (Франция), Jazz au Xiricourt (Франция), Jazz in Marciac (Франция) и др.

Ее голос можно услышать в альбоме «Focan Tunes Sung By Vocalists» Ондера Фоджана, «Velvele» Огуза Бююкбербера, а также в «Bossa Lova a St-Germains-des Pres» (Сибель Кёсе & Ахмет Гюлбай).

ГЕННАДИЙ ЛАВРЕНТЬЕВ

Мультиинструменталист, соавтор и исполнитель саундтреков ко многим фильмам («Fakir of Venice», «Непобедимый», «Индус», мультфильм «Небесный слон» и др.).

АЛЕКСЕЙ ЧЕРЕМИЗОВ

Имя пианиста Алексея Черемизова хорошо известно поклонникам джаза в Санкт-Петербурге, Москве, России и за её пределами. Он начинал свою концертную деятельность в петербургском клубе «Квадрат» и всего за несколько лет снискал немалую популярность среди ценителей джаза. Играл в различных коллективах, в том числе квинтете «Акустик Бэнд» Ивана Васильева, аккомпанировал певице Ольге Пономарёвой, участвовал в десятках джазовых фестивалей.

Алексей является лауреатом международных исполнительских конкурсов. Плодотворно сотрудничает с Санкт-Петербургской филармонией джазовой музыки, выступает со многими российскими и зарубежными исполнителями.

Алексей Черемизов обладает талантом не только музыканта, но и организатора, продюсера. Последние несколько лет он активно гастролирует по России в качестве лидера собственного ансамбля. Развивая традиции джаза и блюза, квартет Алексея Черемизова открывает в своём творчестве новые музыкальные пространства, сочетая динамичный и цельный ансамблевый стиль с экспрессивными соло. Коллектив выступал на многих известных сценах США, Канады и Европы.

Продюсерская группа Алексея Черемизова (Санкт-Петербург) успешно организует гастрольные туры по России именитых зарубежных джазовых исполнителей. Благодаря этой компании отечественной публике был представлен целый ряд ярких проектов с участием музыкантов из США, Франции, Турции, Испании, таких как Гейл Петтис, Кенни Вашингтон, Шарон Кларк, Жан-Лу Ланьон, Клаудиа Элиаза, Чарльз Тёрнер III, Сибель Кёсе, Билл Сакстон, Мистер Мелвин и многих других.

СЕРГЕЙ КОНЯЕВ 
​
Мастер кахона, победитель конкурсов «Gari Bej» и «Live cajon». В резюме Сергея — сотрудничество с лучшими артистами фламенко, джаза и эстрады: Javier Lattore, Raul Levia Amador, Jonatan Sanshez-Fernandez, Alberto Funes, Luis Medina. Официальный индорсер компании “Leivapercussion” в России. Его эксклюзивная перкуссия всякий раз производит на зрителей особенное впечатление.

ВЛАДИМИР КОЛЬЦОВ-КРУТОВ
​
Выпускник эстрадно-джазового отделения Санкт-Петербургского Музыкального училища. Признан лучшим басистом Третьего конкурса «Осенний марафон», учрежденного Давидом Голощекиным. Играл в Ансамбле джазовой музыки Давида Голощекина, в New Generation и Bright Generation.

До 2000 года жил и работал в Нью-Йорке, после чего переехал в Петербург, где работал в составе ансамблей Ивана Васильева, Александра Беренсона, Михаила Костюшкина, Андрея Кондакова, оркестра Сергея Гусятинского, трио Евгения Стригалева, группы Алексея Попова, Лены Гехнер, ансамбля Fore&More.

Сотрудничал с ведущими джазовыми музыкантами: Давидом Голощекиным, Андреем Кондаковым, Игорем Бутманом, Яковом и Михаилом Окуневыми, Борисом Фрумкиным, Даниилом Крамером, Алексеем Кузнецовым, Игорем Брилем, Билли Тейлором, Барри Харрисом, Джонни Гриффином, Элом Фостером.