Марат Мансырев
(фортепиано)
​
Первые уроки игры на фортепиано получил от мамы, затем поступил в специальную музыкальную школу им.Успенского при Ташкентской консерватории в класс заслуженного учителя УзССР Флорентьевой Л.Р., выпускницы Ленинградской консерватории. В возрасте 9 лет сыграл первый концерт с оркестром (Гайдн концерт C dur) и стал лауреатом республиканского конкурса. В 1999 году в 13 лет поступил в училище имени Гнесиных в Москве. Там же познакомился с Александром Рязановым (скрипка), с которым впоследствии играл в камерном ансамбле. Тесная дружба связывала и в составе Soledad orquesta, в котором выступал до 2009 года. С этого же года был приглашен на кафедру виолончели под управлением Народной артистки СССР Натальи Шаховской в качестве концертмейстера. Продолжая играть в различных камерных составах, оркестрах, в составе народных инструментов получал звания лучшего концертмейстера Международного юношеского конкурса им. П.И.Чайковского (Новосибирск 2015), Всероссийского конкурса им. С.М.Козолупова (Москва 2016), Международного конкурса им. М.Ф. Рожкова (Нижний Новгород 2017). Гастролировал в Испании, на Кипре, Турции, Узбекистане с сольными и камерными программами. Творческая биография включает в себя сотрудничество с такими выдающимися музыкантами, как Народный артист России Александр Рудин, Заслуженные артисты России Борис Андрианов и Родион Замуруев, профессор Universität der Künste Berlin Йенц-Петер Майнц, профессор Escuela Superior de Música Reina Sofía Иван Монигетти.

Молодежный
симфонический оркестр "НОТА"
(г. Альметьевск, художественный руководитель и дирижер Игорь Ежов)

Молодежный оркестр "НОТА" (Новый Оркестр Талантов Альметьевска) создан в 2024 году АНО "О.К.Н.О." совместно с Дворцом культуры "Нефтьче" . Руководитель проекта — директор Дворца культуры "Нефтьче" г.Альметьевска, лауреат международных исполнительских конкурсов, член Международного (Петербургского) союза музыкальных деятелей Рамиль Садриев. Проект получил высший балл во втором конкурсе 2024 года Президентского фонда культурных инициатив. В течение своего первого концертного сезона оркестр выступил в нескольких концертных программах и подготовил разнообразный репертуар, в который вошли произведения русской и зарубежный классической музыки и музыка из кинофильмов.

Почему у оркестра такое название?

Первый симфонический оркестр в Татарстане возник именно в Альметьевске! «Симфонический оркестр нефтяников Татарии» (Межрайонный симфонический оркестр нефтяной зоны РТ) существовал с 1965 по 1980 год и прекратил свою деятельность вскоре после отъезда из Альметьевска руководителя оркестра В.Чепкасова. С тех пор более 40 лет в Альметьевске не было своего симфонического оркестра. Сейчас организаторы проекта вместе с талантливой молодежью Альметьевской агломерации и других ближайших городов возрождают этот вид исполнительства!

В составе молодежного симфонического оркестра «НОТА» выступают 60 артистов: учащиеся и преподаватели музыкальных школ и школ искусств из Альметьевска, Азнакаево, Нижнекамска, Набережных Челнов, Лениногорска, студенты и преподаватели Альметьевского музыкального колледжа, иллюстраторы.

Группа Abiem Project (г.Альметьевск) 
​
экспериментальный музыкальный проект, союз двух саунд-продюсеров, аранжировщиков и композиторов Артура Замалетдинова и Владимира Фёдорова. С 2025 года в составе группы Abiem Project выступает также вокалистка Алия Замалетдинова.

ABIEM Project воплощает в новом звуке народный фольклор, переплетая его с электронной танцевальной музыкой.
В своих треках они используют голоса разных народных, этнических коллективов и солистов, народные мелодии, которые были собраны в экспедициях по родному краю, а так же авторские песни. Будучи мультиинструменталистами, артисты владеют игрой на многих музыкальных инструментах: дарбука, джембе, барабаны, курай, свирель, кубыз (варган), гитара, клавишные инструменты, бубен, ашико, кларнет, балалайка, домра, гармонь и др. Наложение музыкальных партий придают трекам особое, динамичное и современное звучание. Музыканты исполняют композиции на семи языках народов Поволжья, в которых переплетаются народные и авторские мелодии в современных направлениях.
За несколько лет деятельности проект стал популярным среди широкой аудитории зрителей. Они участники фестиваля «Музыка мира» в Санкт-Петербурге, Международной выставки-форума «Россия» в Москве, Международного мультиспортового турнира в концепции фиджитал «Игры будущего» в Казани, фестиваля новой этнической культуры народов Поволжья «Итиль» и других значимых мероприятий.

Коллектив является участниками творческого объединения «Истэлек».
Обладатели диплома Татар Жыры 2024, Участники премии ТМТВ 2023г.
Обладатели гранта «ПАО Татнефть».

Жоандер Сантос (Joander Santos)

аутентичный бразильский певец и виртуозный гитарист, чьё творчество стало живым мостом между музыкальными культурами Бразилии и России.

Получивший блестящее образование в одной из лучших консерваторий Латинской Америки — Carlos de Campos, Joander Santos в своём исполнении утончённой босса-новы обретает лёгкость Antônio Carlos Jobim, а зажигательные самбы отдают дань уважения ритмическому гению таких легенд, как Cartola и Noel Rosa. Яркий темперамент и глубокое чувство ритма Joander Santos отчасти обусловлены его происхождением: он вырос в творческой семье, где искусство и музыка были частью повседневного общения. Сегодня его выступления — это потрясающее сочетание непосредственных эмоций и профессионального мастерства, ведущее прямой диалог с золотым веком бразильской музыки.

Joander Santos регулярно выступает на главных джазовых фестивалях России, включая фестивали Игоря Бутмана «Джазовые Сезоны», «Розовая пантера» в Уфе, «Джаз Молодое» в Геленджике, а также в крупных концертных залах Перми, Краснодара на фестивале GG Jazz и др.. Его творчество получило признание не только в России, но и на родине — репортажи о музыканте выходили на бразильском телеканале TV Morena. Музыкальная палитра Joander Santos невероятно разнообразна благодаря активному сотрудничеству с выдающимися музыкантами. На сцене с ним играют как бразильские виртуозы — Digâo, саксофонист Cesar Cardoso, ударные Pedro Vercelino, контрабасист Felipe Brisola, барабанщик Paulo Almeida, — так и российские метры: Олег и Наталья Бутман, Алексей Заволокин, Артур Газаров, Сергей Баулин, Алексей Подымкин, Григорий Воскобойник, Георгий Нефёдов, Алексей Денисов, Игорь Иванушкин и Владимир Нестеренко.
О Joander Santos пишут многие бразильские издательства, он неоднократно побеждал в номинациях «Лучший клип» и «Авторская композиция» в штате Мату-Гросу-ду-Сул. Участие в съёмках программ «Ну-ка, все вместе!» и «Доброе утро» на Первом канале, а также документальный фильм «Влюблённые в Россию!» закрепили за ним статус посла бразильской музыки в России.

Отзывы музыкантов, играющих с ним на одной сцене:

- «Joander Santos — это редкое сочетание аутентичной бразильской души и высочайшего музыкального мастерства. Его чувство ритма — прямое наследие великих мастеров босса-новы, но поданное с современной энергетикой» — отмечают его бразильские коллеги.
- «Работать с Joander Santos — это погружение в настоящую бразильскую культуру. Он не просто исполнитель, а настоящий посол бразильской музыки в России»— подчёркивают российские музыканты.
- «У Joander Santos редкий стиль, напоминающий великих бразильских певцов, исполняющих босса-нову и самбу. Его мастерство как гитариста и тонкое чувство ритма — это прямая связь с истоками, заложенными Jobim и Vinicius de Moraes, но поданная через призму современного звучания»

Юлия Насибуллина
(г.Альметьевск, сопрано)
​
- солистка Молодежного оркестра "НОТА", вокалист (солист), руководитель ансамбля «Купава» ДК "Нефтьче", солист этно-ансамбля «Кадим Алмет», лауреат республиканских, региональных, всероссийских и международных конкурсов.

Получила образование в Нижнекамском музыкальном училище им. С. Сайдашева по классу пения. По окончании учебы в 2002 году вернулась в родной город, где и начала трудовую деятельность в районном доме культуры руководителем детского вокального ансамбля. С 2011 года работает во Дворце культуры «Нефтьче».

С октября 2021 года по настоящее время руководит вокальным ансамблем славяно-бардовской песни «Купава», который принимал участие на фестивалях: Межрегиональный фестиваль народного творчества «На перекрестке национальных культур» (г. Цивильск, Чувашия), «XV Всероссийская Спасская ярмарка» (г. Елабуга), IX Фестиваль славянской культуры «Яблочный спас» (г. Казань) и др.
Юлия - солистка музыкальных проектов, реализуемых при поддержке Президентского фонда культурных инициатив: Edutainment-программа «ProМузыку», Молодежный оркестр "НОТА".

В 2021 году при поддержке Благотворительного фонда «Татнефть», при выставке тюркских музыкальных инструментов был создан проект «Кадим Әлмәт» – вокально-инструментальный этно-ансамбль, куда Юлия была приглашена в качестве вокального руководителя и солиста ансамбля. В июле этого же года ансамбль выступил с дебютом на Этно-фестивале «Каракуз» и уже в январе 2022 года дал свой первый сольный концерт. За ним последовала запись первого компакт-диска, который стал победителем Российской Премии этнической музыки Russian World Awards 2022 в номинации «Лучший аутентичный проект».

Ринат Мухаметзянов

художественный руководитель и главный дирижер Национального оркестра народных инструментов Республики Башкортостан.

Ещё студентом Уфимской государственной академии искусств им.З.Исмагилова показал себя одаренным музыкантом, занимался исполнительством на балалайке-контрабасе, выступал в составе ансамблей, побеждал на конкурсах различного уровня: IV Международный фестиваль «Чешско-Русский музыкальный диалог» (Прага, 2008), Всероссийский конкурс оркестров и ансамблей народных инструментов учебных заведений искусств им. С.Я. Садакова (Челябинск, 2010), Международный фестиваль-конкурс оркестров, ансамблей народных инструментов «Европа-Азия» (Магнитогорск, 2011) и др. В 2010 г. Р. Мухаметзянов был приглашен в качестве исполнителя на балалайке-контрабас в состав этнической музыкальной визитной карточки республики – НОНИ РБ, обеспечивая оркестру главную басовую функцию. В коллективе он себя проявил не только грамотным музыкантом, но и замечательным организатором, взяв на себя обязанности администратора оркестра.

Мухаметзянов Р.Г. в составе оркестра участвовал в ряде крупных культурных событий: Международный конкурс-фестиваль ансамблей и оркестров народных инструментов «Зов Урала» с участием коллективов из городов России и стран зарубежья (2012, 2015, 2016), Всероссийский проект «Парад дирижеров» имени Людмилы Зыкиной (2014), культурная программа в рамках саммитов глав ШОС и БРИКС (Уфа, 2015). При непосредственном участии музыканта в 2016-2017гг. был реализован проект НОНИ РБ «Курай. Музыка, рожденная ветром», с огромным успехом представленный в десяти крупных городах России, который завершился великолепным выступлением в Москве.

В 2018г. Р. Мухаметзянов начал деятельность в качестве дирижера НОНИ РБ, что ознаменовалось рождением ряда новых проектов оркестра, обогативших его репертуар. Самые яркие среди них – «Солист оркестра», где каждый из музыкантов предстал солирующим артистом; полюбившийся широкому зрителю резонансный проект «Саундтрек от НОНИ» с исполнением мировых кинохитов; проекты «Картинки с выставки» М.П. Мусоргского и «Времена года: Чайковский плюс Вивальди» – классика на этнических инструментах; проект для всей семьи «Сказки народов мира с НОНИ»; «Башкирские легенды в стиле этно-рок», “Шоу барабанщиков “Rafstyle”. Благодаря упорству Рината Гамировича 29 октября 2019г. в Концертном зале Российской академии музыки им. Гнесиных состоялся проект «GNESIN ETHNO», организованный Благотворительным фондом Фридриха Липса при поддержке Министерства культуры Башкортостана.
2022 год стал плодотворным для оркестра на разного рода события: коллектив стал обладателем гран-при в номинации «Оркестры» на Международном конкурсе исполнителей на народных инструментах «MUSICA DEL MONDO» / «МУЗЫКА МИРА» (Казань). В этом же году оркестр с триумфом выступил на V Международном фестивале оркестров народных инструментов «Струны Сибири» (Новосибирск) и Фестивале профессиональных оркестров национальных народных инструментов «Стихия звуков» (Красноярск). В сентябре-октябре коллектив, будучи участником федеральной программы «Мы – Россия» Министерства культуры России, выступил с большим гастрольным туром в пяти крупных региональных городах – Курган, Тюмень, Чебоксары, Набережные Челны, Ижевск. Тогда же в числе пятнадцати лучших оркестров страны башкирский коллектив принял участие в одном из важнейших культурных событий 2022 года – Фестивале национальных оркестров России, впервые выступив на главной концертной сцене России – в Кремлевском государственном дворце. Данный культурный форум проводился в первый раз и стал одним из ключевых событий Года нематериального культурного наследия народов России. Все вышеуказанные события происходили при прямом организационном участии Рината Мухаметзянова.

В 2022г. музыкант окончил ассистентуру-стажировку по специальности «дирижер русского народного оркестра» в Уфимском институте искусств им. З. Исмагилова. За свои заслуги в области культуры Р.Г. Мухаметзянов неоднократно награждался почетными грамотами и благодарственными письмами Министерства культуры Республики Башкортостан, Управления по культуре и искусству Администрации городского округа город Уфа, администраций Ленинского и Кировского районов г.Уфы, администраций муниципальных районов Бурзянский, Ермекеевский, Архангельский районы, Дипломом VI Всемирной Фольклориады и др. В марте 2024 года Указом Главы Республики Башкортостан удостоен почетного звания “Заслуженный артист Республики Башкортостан“.

Сводный хор Дворца культуры "Нефтьче" (г.Альметьевск)

выступил на открытии V Международного фестиваля "Притяжение Музыки" вместе с Молодежным оркестром "НОТА" и Объединенным симфоническим молодежным оркестром Республики Татарстан.

Коллектив создан в 2024 году в рамках проекта при поддержке Президентского фонда культурных инициатив под руководством хормейстеров Отличника народного просвещения РСФСР Галины Бибаниной и лауреата международных и всероссийских конкурсов Юлии Леонтьевой. В 2024/2025 концертном сезоне Сводный хор Дворца культуры «Нефтьче» регулярно принимал участие в программах Молодежного оркестра «НОТА».

В хоре поют более тридцати человек, лауреаты конкурсов различных уровней: солисты-вокалисты ДК «Нефтьче», участники народных коллективов «Дубравушка» и «Гармония», ансамбля «Купава», вокальной студии «Мечта», а также директор Азнакаевской детской школы искусств.

Алексей Подымкин (рояль)
​
С детства увлекался джазом, свой первый джазовый квинтет собрал в годы обучения в Барнаульском музыкальном училище, где в дальнейшем преподавала на джазовом отделении. Принимал самое действенное участие в джазовой жизни Алтайского края.
​
Окончил Новосибирскую государственную консерваторию им.М.И.Глинки. Во время учебы активно включается в джазовую жизнь столицы Сибири - записывает свой первый диск (“Silver Quintet”), создаёт ансамбли - Арт-трио, группу “NewTone”, выступает и записывается в студии с приезжающими в Сибирь джазовыми звёздами – Давидом Голощёкиным, Игорем Бутманом, Валерием Пономарёвым, Аркадием Шилклопером, Валерием Колесниковым, Джо Локком, Томми Кэмпбеллом, Джейн Паркер, Тимом Армакостом, Биллом Скитом, Ричи Коулом, Джесси Джонсом и принимает участие в региональных джазовых фестивалях.
​
С 2003 года постоянно живёт в Москве. За это время зарекомендовал себя на джазовой сцене столицы как яркий и самобытный музыкант, аранжировщик, продюсер больших гастрольных туров со звёздами джаза, организатор джазовых фестивалей.
Алексей сотрудничает с лучшими московскими исполнителями и с приезжающими из-за границы музыкантами, в числе которых:
Jimmy Cobb, Vincent Herring, Deborah Brown, Baptiste Herbin, Eric Alexander, Richie Cole, Bobby Watson, Marcus Strickland, Abraham Burton, Frank Lacy, Don Braden, Yotam Zilberstein, Ronnie Burrage, Joe Ford, E.J.Strickland, Arturo Stable, Ludwig Afonso, Marshall Keys, Bobby Martinez, Craig Handy, Mike Stern, Bob Malach, Miles Griffith, Ryan Kisor, Jeremy Pelt, J.D.Walter, Jason Palmer, Hendrick Meurkens, Rudy Royston, Mark Whitfield Jr., Mark Shim, Colin Stranahan, Alex Sipiagin, Ari Hoenig и многие другие.
​
Алексею Подымкину и его музыкальным партнёрам рукоплескали любители джаза в Москве, Санкт-Петербурге, Новосибирске, Ростове-на-Дону, Екатеринбурге, Новокузнецке, Челябинске, Владивостоке, Калининграде, Казани, Томске, Барнауле, Хабаровске, Магадане, Норильске, Нижнем Тагиле, Каменске-Уральском, Кургане, Красноярске, Перми, Петропавловске-Камчатском, Находке, Омске, Тюмени, Кемерово, Краснодаре, Сочи, Новороссийске, Коктебеле, Ялте, Смоленске, Твери, Воронеже, Липецке, Стерлитамаке, Снежинске, Самаре, Курске, Волгограде, Ульяновске, Рязани, Саратове, Уфе, Нижней Туре, Улан-Удэ, Ирбите, Ангарске, Иркутске, Чите, Пятигорске, Мурманске, Петрозаводске, Сургуте, Нижневартовске, Ханты-Мансийске, Ярославле, Костроме, Иваново, Вологде, Череповце, Сыктывкаре, Кирове, Тольятти, Ижевске, Нижнем Новгороде и многих других городах.
​
Помимо концертной и просветительской деятельности, Алексей также посвящает часть своей жизни преподаванию. В течении 15 лет преподаёт джазовое фортепиано в музыкальной школе (до 2018 ДМШ им.Дж.Гершвина, затем “Академия Джаза”). Игру Алексея Подымкина можно услышать более, чем на 25 альбомах, записанных с участием российских и зарубежных джазовых звёзд.
Также Алексей активно участвует в работе жюри профильных конкурсов в разных городах России.

Александр Рязанов
(скрипка)
​
Начал играть на скрипке с 4 лет под руководством своей мамы — И.К. Рязановой, зав. кафедрой Норильского Музыкального Колледжа. После окончания музыкальной школы, Александр уехал в Москву и поступил в музыкальное училище им. Гнесиных в класс Е.Ю.Злобиной. Также занимался с А.Н.Догадаевым. За время обучения Александр становился дипломантом различных международных и всероссийских конкурсов. По окончании училища Александр продолжил свое музыкальное обучение в ГКА им. Маймонида в классе И.М.Мичуриной, и позднее, в аспирантуре в классе профессора В.П.Самолётова по специальности “Камерный ансамбль”.

Нина Шестопалова
(г.Казань)
​
Народная артистка Республики Северная Осетия-Алания, Народная артистка Чеченской Республики,
дирижёр Молодёжного симфонического оркестра Республики Татарстан

С 1989 по 1994 годы обучалась в Средней специальной музыкальной школе при Новосибирской государственной консерватории им.М. И. Глинки, затем продолжила обучение в в Академическом музыкальном училище при Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского, которое окончила в 1996 году. С 1996 по 2004 годы обучалась в Северо-Кавказском государственном институте искусств (класс скрипки проф. В.М. Цалиева); в 2006 году завершила обучение в ассистентуре-стажировке Ростовской государственной консерватории (академии) им. С. В. Рахманинова (руководитель – проф. А.С. Милейковский); в 2009 году окончила Ростовскую государственную консерваторию им. С. В. Рахманинова по специальности оперно-симфоническое дирижирование (руководитель – проф. Коган С.А.); в 2013 гг. - Северо-Кавказский государственный институт искусств по специальности «Оперно-симфоническое дирижирование» (руководитель –проф. Темирканов Б.Х.)

С 1996 по 2014 годы работала с различными оркестрами Северного Кавказа, являлась первой исполнительницей произведений современных авторов (А.Макоева, Л.Ефимцовой, И.Насонова и др.), выступала как солист, так и в составе различных коллективов (дуэты, трио, квартеты, в качестве приглашенного концертмейстера симфонических оркестров), как в России, так и за её пределами (Франция, Испания, Чехия, Германия, Польша, Казахстан, Абхазия). Сотрудничала с такими музыкантами как Э. Грач, Т. Сохиев, М. Татарников, Б. Темирканов, В. Хлебников, Кристоф Барати, П. Грибанов, Э. Серов, С. Кочановский, З. Гугкаев, В. Хагба и многими другими.

В Казанской консерватории преподает с 2014 г. С 2014 по 2015 годы была руководителем камерного оркестра Казанской консерватории. С 2019 года по настоящее время является дирижером Молодёжного симфонического оркестра Республики Татарстан под патронажем народного артиста Российской Федерации Александра Сладковского.

Нина Шестопалова ведет активную концертную практику как в Республике Татарстан, так и за ее пределами, принимала участие в проектах Казанской консерватории (постановки опер К. Молчанова «А зори здесь тихие..» и Ф. Лоу «Моя прекрасная леди, Ж.-Ф. Рамо «Галантные Индии», К. Листова «Севастопольский вальс). Так же она успешно выступает и как скрипачка – в составе квартетов, квинтетов, соло с оркестром (МСО РТ).

Игорь Ежов
​(г.Набережные Челны)
​
дирижёр и художественный руководитель Молодежного симфонического оркестра "НОТА" 

Окончил Уральскую государственную консерваторию (Екатеринбург, 2007) по специальности концертный исполнитель, преподаватель, артист ансамбля, дирижёр. С 2003 года работал артистом оркестра Уральской филармонии. В настоящее время обучается в аспирантуре на кафедре оперно-симфонического дирижирования Казанской государственной консерватории им.Н.Жиганова по специальности "Дирижирование оперно-симфоническим оркестром".

В 2022 году открыл Автономную некоммерческую организацию развития музыкального искусства "КАМЕРТОН". В 2023 г. в качестве дирижёра и руководителя АНО РМИ КАМЕРТОН начал реализацию проекта Молодёжный оркестр "КАМЕРТОН".
​
С программой "Симфоническое творчество Бетховена" оркестр "КАМЕРТОН" стал Лауреатом II степени на VI Международном конкурсе оркестров и инструментальных ансамблей "Симфония мира" в Санкт- Петербурге, также дирижёр и художественный руководитель был отмечен Благодарственным письмом за творческий и профессиональный подход к исполнению.

В 2024 году, благодаря грантовой поддержке Президентского фонда культурных инициатив, оркестр "КАМЕРТОН" успешно реализовал две симфонические программы, исполненные на концертных площадках в г. Набережные Челны и г. Елабуга: Симфоническая сказка для детей С. Прокофьева "Петя и волк" с песочной анимацией и "Шедевры саундтреков", прозвучавшие в завершение сезона.

C 2024 года Игорь Юрьевич Ежов является дирижером и художественным руководителем Молодёжного оркестра "НОТА". Проект реализуется во Дворце культуры «Нефтьче» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Solo Tango Orquesta
- российский танго-оркестр, покоривший мировой Танго-олимп.

Победитель XXXV международного конкурса в Италии «Castelfidardo Festival Internazionale della fisarmonica» в категории «Piazzolla`s Music» (2010) и 49 Internationaler Akkordeonwettbewerb (2012, Германия). Единственный европейский танго-оркестр дважды номинированный на Первую интернациональную танго премию в Аргентине “Premios Tango” (Буэнос-Айрес, 2018 и 2019 гг). Специальная версия танго “Los Mareados” от Solo Tango Orquesta стала победной на XV чемпионате мира в Буэнос-Айресе (Mundial de Tango 2018). Авторская, уникальная аранжировка помогла выиграть российской паре – Дмитрий Васин и Сагдиана Хамзина, в категории Tango Escenario. Впервые за 15 лет существования чемпионата мира, победителями стала Европейская пара и под музыку российского оркестра!

Павел Ратынский
(бандонеон)
​
Обучаться игре на баяне начал в возрасте 4 лет под руководством выдающегося баяниста Иосифа Пурица старшего, после преждевременной кончины которого перешел в класс Натальи Пуриц. С 2006 по 2010 Павел - студент колледжа при МГИ имени Шнитке в классе профессора Андрея Ивановича Леденёва. С 2010 по 2015 продолжил обучение у А.И.Леденёва уже в самом МГИ им. Шнитке. Павел – лауреат более тридцати международных и всероссийских конкурсов. В пять лет он получил своё первое лауреатское звание на международном конкурсе «Классиканова» в Германии. С тех пор музыкант начал вести интенсивную творческую деятельность. Ежегодными становятся его победы на международных конкурсах, участие в различных фестивалях, концертах в России и за рубежом. Неоднократно он выступал на международном фестивале «Баян и баянисты» в Москве. Павел победитель таких конкурсов как: “Виват баян” (Самара, 2010) , “Internationale Akkordeonwettbewerb Klingenthal” (Германия, Клингенталь 2002, 2004, 2010), “60th Trophée Mondial del’Accordéon” (Испания, Виго 2010), “Весенние Голоса (Москва 2005, 2008, 2011), “X Молодежные Дельфийские Игры” (Саратов 2008, Тверь 2011), “64th Coupe Mondiale” (Шанхай, Китай 2011). В Solo Tango Orquesta играет с марта 2016 года.

Национальный оркестр народных инструментов Республики Башкортостан
более двадцати лет является визитной карточкой музыкального искусства Башкортостана, послом и брендом Всемирной фольклориады.
​
Это – единственный оркестр, владеющий реликтовыми башкирскими народными инструментами: курай, кубыз, кыл-кубыз, думбыра, которые создают уникальное многогранное звучание. В репертуаре – более 300 произведений башкирских, татарских, русских и зарубежных композиторов. Аутентичная этника, идущая от фольклора, классика, оригинальные авторские сочинения для оркестра и worldmusic – всё это в творческом арсенале коллектива.

НОНИ РБ был создан в 2001 году при содействии и поддержке руководства Башкирской государственной филармонии и Министерства культуры Республики Башкортостан. Идейным вдохновителем, создателем и долгие годы художественным руководителем и главным дирижером стал заслуженный артист России, народный артист Башкортостана, «человек-оркестр» Рамил Гайзуллин. С сентября 2016 года по октябрь 2023 года оркестром руководил музыкант-дирижер Линар Давлетбаев – заслуженный артист Республики Башкортостан, лауреат Государственной молодежной премии РБ им. Ш. Бабича, лауреат международных и всероссийских конкурсов, обладатель федеральной премии «Молодое дарование России», дипломант Всероссийского конкурса дирижеров симфонических и камерных оркестров им. И. А. Мусина, лауреат III премии Всероссийского музыкального конкурса в номинации «дирижирование оркестром народных инструментов». В октябре 2023 художественным руководителем оркестра стал заслуженный артист Республики Башкортостан, лауреат международных и республиканских конкурсов Ринат Мухаметзянов.

НОНИ РБ является представителем Российской Федерации на многих фестивалях и событиях международного уровня. В 2017 году был единственным участником из России на Международном культурном фестивале – World Culture Expo-2017 (Вьетнам, г. Хошимин). Оркестр – постоянная инструментальная база ежегодного Международного фестиваля искусств «Сердце Евразии» (с 2016г.).
Подробнее о коллективе

Молодёжный симфонический оркестр Республики Татарстан
(г.Казань, художественный руководитель - Заслуженный работник культуры Республики Татарстан Светлана Лось, дирижёр - Народная артистка Северной Осетии-Алании и Чеченской Республики Нина Шестопалова)

Коллектив создан по инициативе Управления культуры города Казани и художественного руководителя и главного дирижера Государственного академического симфонического оркестра РТ, Народного артиста России и Татарстана, маэстро Александра Сладковского. В составе оркестра учащиеся детских музыкальных школ г.Казани и Зеленодольска в возрасте от 9 до 18 лет. Вот уже 13 лет МСО РТ радует благодарных слушателей своими выступлениями. За годы своего существования оркестр дал свыше 200 концертов в городах республики Татарстан, в городах России и за рубежом.

Неоднократно оркестр был признан лучшим коллективом и становился обладателем ГРАН ПРИ на Международных конкурсах в Чехии, Германии, Италии и Франции. В 2019 г. благодаря поддержке Управления Культуры г. Казани МСО РТ, представлял Россию в крупнейшем в Европе, юбилейном, 20 Международном фестивале лучших молодежных оркестров мира «Young Euro Classic». 20 июля 2019 года оркестр с большим успехом дебютировал на сцене Берлинского Концертхауса. Всемирно известный концертный зал, вместивший 1700 слушателей, принимал оркестр восторженно и аплодировал стоя.

Илья Алпеев
(контрабас)
​
Сразу после окончания музыкальной школы по классу фортепиано начал учиться игре на контрабасе в Курганском областном музыкальном колледже им.Д.Шостаковича. В 2006 году поступил в Академический музыкальный колледж при МГК им. П. И. Чайковского в класс профессора М. Н. Кекшоева. В 2009 году, Илья поступил в Московскую Государственную Консерваторию имени П. И. Чайковского и продолжил обучение у профессора М. Н. Кекшоева. Во время обучения в консерватории, Илья вел активную концертную деятельность, выступая сольно, и в составе камерных ансамблей. В этот период Илья был приглашен в известный камерный оркестр «Московия» ( художественный руководитель и дирижер – Народный артист СССР Эдуард Грач). В это же время участвовал в мастер – классах таких профессоров как Клаус Трумпф ( Германия), Томас Мартин (Англия), Каталин Ротару ( США ), Орасио Кобаркос (Аргентина), Даниэль Фаласка (Аргентина). В Solo Tango Orquesta играет с февраля 2011 года, также является композитором и аранжировщиком.